一、我国视觉传达设计教育面临的问题与思考（论文文献综述）
赵海星[1]（2021）在《视觉传达设计教育基础造型与思维的人文思考》文中认为该文以视觉传达设计专业建设改革为基础,通过观察与写实、动观与表现、推理与空间、形式与审美、想象与探索、文化与创新五组重要的教学理念分析专业素养的重要性,论述造型与思维及其对专业建设的重要意义。造型与思维的训练是设计教育的基础,需注重对相关核心理念和规律的教学改革与建设。在教学改革中,教师应优化教学内容和方法,理解造型与思维的内涵,为专业的内涵性建设和发展注入活力与动力。
张靖琪[2]（2021）在《浅析英国高校视觉传达设计硕士研究生教育的培养模式》文中研究指明文章从介绍英国高校视觉传达设计硕士研究生教育的学制与课程结构入手,分析英国高校视觉传达设计硕士研究生教育的培养目标和教学方式,归纳其特点,探讨英国高校视觉传达设计硕士研究生教育的培养方式对我国硕士研究生教育培养的启示。希望文章的研究,能为我国高校视觉传达设计硕士研究生培养提供一定的参考。
何健[3]（2021）在《视觉传达设计在文化创意产业中的影响与特征》文中研究表明视觉传达设计是文化创意产业重要的表现手段,而产业又作为视觉传达人才发展的摇篮,不断推动视觉传达设计学科的成长。而今激烈的产业竞争,不断促进二者的协同发展。本文主要针对视觉传达设计与文创产业之间的关系进行研究,并分析视觉传达设计下文创产业产品与服务呈现出的特征,以此为参考和主要依据,探索二者协同发展的对策,以期在新时期背景下推动文创产业稳步运行与优质发展。
姜涛[4]（2021）在《新媒体视阈下中国传统时令在现代视觉设计教育实践中的融合研究》文中认为二十四节气是中国传统历法中廿四个特定节令,是中华民族悠久历史文化积淀的重要表现元素之一,活态传承我国优秀的非物质遗产文化显得尤为重要。高校作为文化的重要传授者和发扬者,将传统民俗文化与新媒介结合融入到高校视觉传达设计教学实践中,推进专业课堂教学改革,强化实践教育,成为当今高校文化设计发展思考的核心。这一方面有利于更好地传播和弘扬传统文化,另外也符合我国高校视觉传达专业新课改的要求。探索传统节气继承与发展的新视觉形式,培养高校学生的创新能力和实践能力,使其获得视觉传达设计专业能力的提升,从而实现现代社会对视觉传达人才能力的需求。
王妍[5]（2021）在《新世纪以来中国乡村题材影视剧中女性形象研究》文中认为新世纪以来,我国社会经历了巨大的变革,经济和文化生活发生了翻天覆地的变化。受国家政策和影视制作行业的影响,我国乡村题材的影视作品也迎来了新的发展契机,在制作水平、内容创作和主题表达等方面取得了较大的突破。在这类题材的影视作品中,出现了反映这种社会巨变的思想主题和一系列从传统到现代转化的人物形象,其中最能体现时代思想和艺术变革的是乡村女性形象和女性意识,其具有多元的意识嬗变和形象创新。从二十世纪三十代开始,乡村女性形象在中国影视艺术中是一个常见的形象。与中国乡村社会传统观念和五四新文化启蒙主义思想相纠葛,乡村女性形象具有传统与现代双重意识。新时代与旧时代的文化冲突、思想冲突以及大环境的变迁,都是女性形象变迁的原因。新世纪以来的中国乡村题材电影和电视剧创作,在新时期同类题材创作的基础上,再次肩负起了反映社会变革和变革中的乡村女性形象和女性意识的历史重任,呈现出当下中国乡村社会风貌和乡村女性群像。她们是传统文化的现实载体,更是思想解放的主体。我们在梳理和评价这些形象鲜明的乡村女性形象时,不能不思考几个问题:她们在讲述一个什么样的故事?她们与新时期姊妹们有些什么样的异同?她们的形象塑造具有哪些社会意义和艺术价值?作为观众和研究者我们要以什么样的视角去诠释这些丰富多彩的女性形象及其塑造方式?针对上述问题,我们努力在新世纪以来的乡村影视作品中去寻找相关答案。从社会学和影视创作理论的角度分析并阐述新世纪以来乡村影视剧中女性形象的类型和呈现方式,以表现对乡村女性群体的人文关怀和社会关注。在新时期改革开放大潮的惯性影响下,新世纪影视剧中乡村女性的形象也在改革开放以来发生了极大的转变,以此其形象的变迁来印证中国改革开放的艰苦历程,并从中看到了乡村女性在人生价值观、道德取向、情感诉求等方面的变化。进入新世纪,随着中国乡村社会环境的变化和城市化进程的加快,乡村女性的社会处境也发生进一步变化乃至分化。在市场化、都市化和网络化等浪潮冲击下,中国乡村社会结构、道德伦理、人生行为和家庭关系等都发生了巨大变化,而其中乡村女性的身份、价值和命运的变化最为显着。以乡土题材影视剧中女性形象作为研究对象,一方面能够充分表征这种时代的新变化,另一方面也能够最适宜表达中国社会传统观念和人生价值观对于当下的深层影响。不同于以往或从电影或从电视的单一形式和单部作品的角度分析乡村女性形象的常见方式,本文以新世纪乡村题材影视剧创作为起点进行纵向梳理、以作品中女性形象类型及其特征横向比较的全方位视角,力求从中国乡村题材影视剧的发展演变和乡村女性形象谱系的延续中,去溯源乡村题材影视剧对乡土和乡村女性的重新审视和再塑造,同时从中探索新世纪中国乡土社会的变革及其引发的乡村女性社会地位、生活方式、职业身份、价值观念的变化过程。通过梳理乡村题材影视剧的女性形象谱系及其人生历程,发现当下乡村女性形象大致分为两大系列:一类是更加趋于开放和现代的乡村女性形象。她们接受了当代文明的洗礼,也留下了当代文明的伤疤。这类女性通过现实和网络接触到越来越多的现代文明和都市文化,并给自己和家人的生活带来越来越大的影响,她们拥有了更多的话语权,勇于挑战传统宗法观念和女性道德,争取自己应有的社会角色和家庭地位。这类女性形象包括乡村女干部、女性创业者和某些大学生女村官等。同时,在现代文明和都市文化的负面影响下,乡村女性形象也发生了现代性的畸变。她们从社会底层冲杀出来寻找自己新的人生之路,这是一种正常的人性需求。但是,在市场经济的影响下,将人性良知、自然身体和个人尊严都变成了改变自己命运的资本,金钱至上、自我中心、纵欲享乐成为其追求的价值观。当代乡村题材影视剧生动地刻画了这些堕落或复杂女性的形象,其中包括乡村女贪官、风尘女和留守情妇等。另一类是受传统道德影响和宗法观念迫害的传统乡村女性形象。中国乡村社会和农民是中国传统文化最普遍和最持久的保守者,往往也是最终的受害者。由于乡村社会与现代文明的自然间隔,传统文化对于乡村女性的影响源远流长。这种影响培养和保留了中国乡村女性的传统美德,成为中国优秀传统文化的表征,具有很高的道德境界和审美价值。新世纪乡村题材影视剧中大量出现的贤妻良母形象是其中的代表,她们是好女儿、好妻子、好母亲、好儿媳和好邻居。在商品化大潮中,这类形象和这种思想性格成为现实生活的东方女性的楷模,也成为新世纪乡村题材影视剧审美价值中最诱人的艺术魅力。与此同时,贤妻良母式的传统乡村女性形象往往是建构在忍辱负重、委曲求全的坚忍性格之上的,她们往往是传统道德的崇高者,又是封建道德的殉葬者。因此,除去正常的贤妻良母之外,在传统乡村女性中还有传统道德的牺牲品。新世纪以来,不断加快的城市化进程,吸引了大量的农民进城,成为一支庞大的农民工队伍。他们抛家舍业辛勤劳作,为城市建设和城里人的生活做出了巨大的贡献。这支队伍在新时期是人数寥寥的,而进入新世纪之后,迅速壮大,同时也就在乡村社会产生出另外一支数量众多的队伍—留守妇女。新世纪乡村题材影视剧中塑造了许多留守妇女这一新的形象,具有鲜明的时代特征。她们的人生处境在很大程度上重复了过去寡妇和弱女的命运。作品在描写这些人物形象时,充满了深厚的情感,但同时也表现出将其与贤妻良母形象融合的模糊认识。当然,不能简单地将是否走出家庭或乡村作为新旧女性和觉醒蒙昧女性形象的划分依据,因为从新世纪现代社会的发展来看,家务劳动已经成为一种新的社会分工,家庭主妇或者全职太太也可能是一种新女性的形象。但是,在新世纪乡村题材影视剧中这类的形象和观念还十分鲜见,可能就是因为乡村社会的现实状况和农民意识制约所致。论文在比较全面的对乡村题材影视剧中女性形象类型进行了归类、界定的基础上,对于“留守妇女”“风尘女”等形象及其评价问题提出自己的理解。这些问题与困惑不仅仅在影视作品创作中会遇到,而且还是“女性形象”在社会变革中必然面临的困惑。因此,以女性形象为理论出发点,将新世纪以来的乡村影视作品创作为背景,探讨未来女性形象塑造的发展新途径,试图为影视剧中的女乡村性形象的创作及批评提出一点有价值的参考。在这两大类乡村女性形象系列之间,还有两种跨界性的女性形象,那就是靠近现代文明的大学生女村官和靠近乡村民间文化的农村“泼妇”形象。大学生女村官严格来说不属于乡村社会中人,但是其中扎根农村就业的女村官从身份和生活来说,具有了新世纪乡村题材影视剧新女性形象特质;而“泼妇”形象既有传统乡村民间文化的源流,又有现代文化的自我意识张扬。应该说,乡村现代女性中的这两类形象大多并不是新世纪乡村题材影视剧中才新出现的人物,早在改革开放之初的新时期文艺中已经登场,但是,在新世纪同类题材影视剧中这些人物形象更加突出和鲜明,而且这其中有的是新出现的女性形象。不同于二十世纪的乡村题材影视作品,新世纪同类题材的创作者具有了新的人学思想和美学理念,对于乡村女性形象的塑造手法更加多样,特别是受当代影视艺术观念和技巧的影响,在思想内涵上更加注重人物性格的多元性,显示出新世纪中国乡村社会现代化进程中的复杂性。而在艺术手法上更加注意融会新的视听语言表现方式,特别是将传统的现实主义写实手法与现代主义表现技巧相结合,运用色彩、声音、构图和音乐等多种方式的不同变化来刻画各种女性形象,创造了比以往同类题材作品中更加丰富的乡村女性形象。本文力图从个案研究和文本细读中梳理总结出乡村女性形象并全面地分析其影像作品背后深刻的文化意蕴,结合跨学科跨文化研究方法,将所研究的影视作品放置在新世纪市场化、城市化的叙事语境下,对其进行全景式的解读和阐释,并努力综合社会学、传播学、电影学、政治学等学科领域方法,以尽量扩展当前学界对这一问题的研究。文中专门从视听语言的角度,对于乡村女性形象塑造的不同艺术手法进行细致的分区,努力在文化研究的基础上对不同女性形象建构进行艺术本体分析。新世纪以来的乡村题材的影视作品较之以往有了长足的进步,用艺术形式展示了中国社会主义新乡村的新风貌,也引起了全社会对乡村女性群体命运的关注。当然,新世纪乡村题材影视剧女性形象的塑造及其女性意识还存在着许多不足,特别是在表达女性内在精神世界和人性的复杂性、丰富性方面还需要做更深入的探讨,进而塑造出具有文艺史价值的典型形象。
高源,许兴海[6]（2021）在《基于乡村旅游文创发展下的视觉传达设计教学改革探讨》文中研究指明乡村旅游文创发展为我国视觉传达行业发展提供了空间及平台,而学校视觉传达设计教学则为乡村旅游文创发展提供了文化创意人才,两者之间密切相连且相辅相成。所以,为顺应乡村旅游文创发展,视觉传达设计专业应及时进行教学改革,并从课程设置、第二课堂建设以及师资力量建设三个维度,探讨视觉传达设计教改的方向。
李海燕[7]（2021）在《中国古代音乐的心理美学研究》文中研究说明音乐心理美学是一门对音乐进行哲学式思考的学问,是从音乐心理学角度上研究音乐审美的交叉学科,这是对传统音乐美学的一种根本性突破。它的特点在于音乐学与心理学和美学的结合,从心理学的方位来研究音乐审美,摆脱了抽象概念的捉摸不定,产生脚踏实地的学术依据。当前的音乐心理美学还没有独立、确定的概念和形成完整的研究体系。随着心理美学的发展,音乐心理美学的研究已经不限于心理实验,而进入对更为复杂的关于审美感情、审美想象、审美趣味、审美理想等的心理分析。研究内容主要围绕三个方面展开:1、研究音乐家的心理活动,音乐创作心理。2、研究音乐作品的心理逻辑,音乐表演心理。3、研究音乐欣赏心理,由此推断音乐创作所遵循的心理规律。心理美学进入我国研究者视野的时间并不长,前期探索主要集中于对西方理论和实践的借鉴与模仿,在本世纪的我国获得了进一步发展,但基于本土化音乐心理美学的系统研究,仍处于长期缺位的状态。本研究试图将中国古代朝代发展的时间作为纵向脉络,以音乐心理美学学科体系为理论基准的同时,遵循我国心理美学研究的规律及范式,展开横向的理论探究与创新构想,即对中国古代音乐的心理美学思想进行整体梳理、总结、归纳,对中国古代音乐美学思想与音乐作品结合进行分析,主要围绕音乐实践活动中的音乐创作活动的心理美学、音乐表演活动的心理美学和音乐欣赏活动的心理美学原理进行研究,旨在梳理出中国古代音乐心理美学发展脉络,总结出中国古代音乐心理美学特征,推断出中国古代音乐创作所遵循的心理规则,将这些理论研究更好地反馈给创作者、表演者和欣赏者,为音乐心理美学的研究提供补充材料,对促进音乐教育发展起到承上启下的中介作用。研究一,回顾音乐心理美学在世界范围内的发展及所涉及的理论学说,发现能够对研究本土化有所贡献的理论部分,并对其进行重点叙述。本文第一、二部分主要论述了本选题的历史流变、发展现状和价值意义,具体而言,音乐心理美学作为综合了哲学、心理学与美学等学科的交叉型特点,在研究内容上也具有极大的包容性。然而,中国古代音乐是我国音乐发展的根基,对促进音乐艺术发展有着重要的价值和意义,但在这一方面的研究一直处于不够系统完善的状态。因此,本文力图搭建突破中国古代经验理解方式的思维框架,从认知神经科学、认知能力结构等学科中挖掘心理美学发生的作用与机制。归纳出中国古代音乐的心理美学不仅存在于视听等表层认知中,还存在于心灵感官的深层结构中,分别具有独立的概念、作用和影响机制,并对音乐现象的的认识产生辅助作用。进而在思维框架的基础上对中国古代心理美学的相关研究进行延展性讨论,认为以中国古代音乐作品为研究对象的音乐心理美学研究不仅能够丰富、补充如音乐教育学等学科的理论基础、还对未来的音乐审美、音乐欣赏及音乐创作等实践具有启发性的重要意义。研究二,从先秦到明清,对中国古代音乐按朝代发展、美学思想等进行历时性梳理,复礼、兼容与重情是我国古代音乐的历时性考究。第三章节主要论述了先秦时期的上古音乐、南北朝时期的中古音乐、隋唐后期的近古音乐三个历史分期下的音乐心理美学全览。旨在更明晰地发现其发展规律和社会历史背景所产生的影响,并将《乐记》为代表的音乐理论专着、“情本论”等新的音乐思想、阮籍、嵇康为代表的名士作为分析对象穿插其中,对中国古代的文学艺术作品,尤其是音乐作品进行总结和再现,以研究古人创作作品时的心理活动,并梳理在当时的政治经济条件下,古代音乐作品对大众心理所产生的影响。研究三,总结归纳出:中国古代音乐心理美学的特征——尚悲、通感与想象。第四章结合理论与作品实例,从音乐审美活动不同环节的角度,即音乐作品创作的心理逻辑、表演的心理动向和欣赏的心理变化进行了总结,对整个中国古代音乐心理美学的历史性进行复盘,发现中国古代音乐心理美学思想的发展过程具有“发端早、历史悠久,可持续且不间断”的特征,且每一朝代都有相关的论述语境,“复礼”、“兼容”、“重情”是分别占据了三个阶段分期的主流特征;在宏观特征的基础之上,本文进而在微观层面对比发现了中国古代音乐心理美学具有的三个审美创作特征,分别为“尚悲”、“通感”与“想象”。总体来说,中国古代音乐审美的心理特征在跨越时代、跨越民族甚至跨越社会阶级的传播中表现出了尤其的共通性,本研究认为这个“共通”便是通过悲情、通感与想象得以延续。中国古代的音乐心理美学在审美范畴上以“悲乐”为主要取向,在“以悲为美”的人类本质基础上,又与儒家的“中庸”美学产生碰撞,最终形成了“哀而不伤,怨而不怼”的“中和美”;想象与通感是音乐实践过程中的惯用手段,其作用机制主要是将演奏者、创作者、欣赏者的心理活动勾连在一起,形成求同存异的艺术世界,在这种艺术世界中获取美的感知,达到音乐与人类心理息息相关的艺术意境。因此在音乐创作的审美活动中,“尚悲、想象及通感”三者看似不同,实则都统筹在各个主体的内心活动中,证明了在绵延不绝的文明发展进程中,中国古代的音乐心理功能于艺术审美的领域之外得到了剥离与发展。研究四,溯源中国音乐心理美学发展,完善学科体系,明确音乐心理美学学科发展的现代意义,推进中国音乐心理美学的研究发展。在整合了研究内容,整理了研究对象的特征后,对本研究的理论成果进行了整体归拢和把握。在本研究的探究进程中,发现古代中国作为人类精神文明开花结果的宝库,不仅留存有成果丰硕的音乐作品,在音乐心理美学的成果上也并不落后于人。虽然在全球范围内,学界从未肯定过古代中国在独立的心理美学学科方面形成的理论贡献,认为倾向于直觉体悟,经验主义指导下的东方思维具有先天的封闭性,不具备广泛的延展性,与西方广泛认可的重概念、判断、推理的线型思维方式截然不同,然而,中国人的思维方式对中国古代音乐心理美学来说,更多的研究空间在于对其相关观点的思辨性研究上。在本土化的贡献之外,本研究的价值还在于推进该交叉学科在传统与现代方向的结合。三、四章已然论述了音乐与心理学的密切联系从中国古代乐论中可以找到例证的事实,由此可见,推进学科交叉是现代学科建设,对于中国的音乐心理美学来说是一个极其重要的举措,这不仅要求它与现代的音乐学科产生联系,又要与心理学形成某种程度上的跨时代共鸣。不仅如此,本文也为音乐心理美学的学科未来发展提出建议,认为其首先就需要音乐研究者、教育者、推广者从认识的角度合理化传统乐论中音乐心理美学思想的存在,摆正认识态度;其次,当代的音乐研究者们应该正确认识不同分支学科研究的价值,以促进社会的长久进步与良性发展作为学术研究与艺术推广的共同最终目标;最后,则是立足于复兴民族优秀的传统文化,呼吁音乐教育者们的重担聚焦于此,帮助下一代树立对传统乐论的尊敬与重视,在西方乐论基础上进行正确扬弃,从而为民族的文化复兴作出一份贡献。综上所述,在经验主义主导的中国古代,先贤们仍然在长期的实践、应用与总结中,勾勒出了音乐具有塑造人的心理状态、促进社会协调和培育人才审美方面的审美功能,发现了音乐对人身心的影响具有潜移默化性质,这种影响的发生机制是现代音乐心理美学的重要研究范畴,是古代音乐在心理建构与体验并得以持续的关键维度。本研究将推进传统与现代的结合作为研究重心,在音乐与心理学的密切联系为切入口,推进中国古代乐论和现代心理学、美学研究的交叉分析,并指明未来学科发展的方向。对于中国的音乐心理学来说,既要与现代的音乐学科产生联系,又要与心理学形成某种程度上的跨时代共鸣。需要音乐研究者、教育者、推广者从认识的角度合理化传统乐论中音乐心理美学思想的存在,使其兼具美学思想和现代心理、理论认识和演奏实践两个层面的作用和影响,旨在推进外在的演奏和内心的情绪、传统的现象和现代的理论、民族的艺术和世界的观念之间的有机结合,为我国古代艺术的传播、民族瑰宝的复兴和文化自信的建立贡献力量。
孙棠[8]（2021）在《视觉传达与新媒体元素融合创新探究》文中提出随着我国科学技术的不断进步和互联网的普及,视觉传达与新媒体元素实现了完美的融合。在我国,新媒体的不断兴起,使传统媒体受到严重冲击,改变了原本的信息传播方式,视觉传达设计也随着传播方式的改变而不断充实。不论是视觉设计的思维方式还是表现手段都发生了翻天覆地的变化,为视觉传达的设计工作者提供了无限发展空间。现阶段,视觉传达设计的发展不仅要顺应新媒体时代的需要,也要满足人们多元化的需求。我们只有在视觉传达设计中融入更多的未来元素,才能发挥视觉传达在新媒体中的真正价值和意义。本文针对我国视觉传达设计与新媒体元素融合中出现的问题,来探讨视觉传达与新媒体元素融合创新的有效策略,希望可以为我国新媒体元素下的视觉传达设计创新提供帮助。
江卉[9]（2021）在《本科职业教育专业教学改革路径研究——以艺术设计类视觉传达设计专业为例》文中指出设立本科层次职业教育是一项完善现代职教体系,推动新时代职业教育高质量发展的重要举措。分析本科层次职业教育艺术设计类专业发展中面临的现实困境,以视觉传达设计专业为切入点,从育人机制、职业核心能力、社会需求等多个角度探析专业发展与职业教育高质量发展的应然逻辑,通过专业定位、教学理念创新、专业课程体系优化、专业教材建设、专业师资队伍打造等层面的交叉融合,探寻本科层次职业教育艺术设计类专业发展新路径。
贾芳[10]（2021）在《知觉现象学视域下中学教学楼室内公共活动空间设计策略研究》文中提出中学教学楼数量呈逐年递增趋势,且室内公共活动空间风格略显单调而一定程度上缺失特色,强调视觉形象的设计却忽视了学生的体验。而知觉现象学研究人的身体知觉与运动,主张身体在空间中进行知觉体验,致力于研究知觉体验的重要意义,这为解决空间中一系列被忽视的问题带来了极好的启发与指导。论文引入知觉现象学视域,以中学教学楼室内公共活动空间为研究对象,运用理论、案例研究相结合的方法,以大量中学教学楼为例证,立足学生的静、动态知觉与空间的互动,从物质层面研究了静态下界面材料、色彩、纹理、自然要素等物质构成要素,以及精神层面对动态情节与气氛等非物质构成要素作研究。基于此,对中学教学楼室内公共活动空间案例进行分析,从静态下学生感官维度的知觉体验展开对空间物质层面的分析,另一方面,从动态场景的知觉体验进行空间精神层面的分析。最后,总结出“重返现象空间”与“尊重人的知觉体验”的设计原则,以此提出激发学生知觉体验的空间设计策略,并结合国内外典型的实践作品对设计策略进行论证并作进一步阐释,从而增进学生在空间中互动的行为性,也提升了中学教学楼室内公共活动空间的设计品质。本文期待为中学教学楼室内公共活动空间设计实践提供理论参考,同时,对知觉现象学指导教育建筑设计的理论形成提供了一定的帮助,此外,对推进知觉现象学理论在我国的发展也有着积极意义。
二、我国视觉传达设计教育面临的问题与思考（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、我国视觉传达设计教育面临的问题与思考（论文提纲范文）
（1）视觉传达设计教育基础造型与思维的人文思考（论文提纲范文）
| 一、观察与写实 |
| 二、动观与表现 |
| 三、推理与空间 |
| 四、形式与审美 |
| 五、想象与探索 |
| 六、文化与创新 |
| 结语 |
（2）浅析英国高校视觉传达设计硕士研究生教育的培养模式（论文提纲范文）
| 1英国高校视觉传达设计硕士研究生的课程概述 |
| 1.1英国视觉传达设计学制与课程结构 |
| 1.2英国高校视觉传达设计硕士研究生专业课程 |
| 1.2.1设计探索 |
| 1.2.2屏幕文化 |
| 1.2.3推广设计实务 |
| 1.2.4设计展示 |
| 2英国高校视觉传达设计硕士研究生教育的培养目标 |
| 2.1培养批判意识 |
| 2.2培养创新思维 |
| 2.3培养冒险精神 |
| 2.4培养独立能力 |
| 3英国高校视觉传达设计硕士研究生教育的教学方式 |
| 3.1以学生为主体 |
| 3.2以实操为载体 |
| 4对我国视觉传达设计硕士研究教育的启示 |
| 4.1学生自主学习与导师专业指导并肩 |
| 4.2专业理论提升与社会专业实践并行 |
| 4.3学科交叉学习与批判思维培养并重 |
| 5结语 |
（3）视觉传达设计在文化创意产业中的影响与特征（论文提纲范文）
| 一、视觉传达设计与文化创意产业之间的关系 |
| （一）相互促进的辩证关系 |
| （二）协同发展的紧密关系 |
| 二、视觉传达设计在文化创意产业中的积极影响 |
| （一）丰富和优化文化创意产业结构 |
| （二）为产品设计提供优质素材 |
| （三）利于文创产品的多元化传播 |
| （四）延伸文化创意产业的发展空间 |
| 三、视觉传达设计的文化创意产业特征 |
| （一）高附加值特征 |
| （二）聚集性特征 |
| （三）知识性特征 |
| 四、浅谈视觉传达设计与文化创意产业协同发展的有效对策 |
| （一）引进先进的视觉传达设计理念，推进文化创意产业创新发展 |
| （二）以促进文创产业发展为目的，积极引进先进视觉传达设计技术 |
| （三）以提高文创产业实力为目标，合理规划储备视觉传达设计人才 |
| 五、结束语 |
（4）新媒体视阈下中国传统时令在现代视觉设计教育实践中的融合研究（论文提纲范文）
| 引言 |
| 一、新媒体环境下视觉文化转型的视觉语言形式 |
| 二、新媒体环境下高校视觉设计教育课程与传统文化融合存在的问题 |
| 三、“二十四节气”融入高校视觉传达设计课程建设设计的实施路径 |
| （一）加强基于数字媒介的专业核心课程设计，融入传统时令文化内容 |
| 1. 加强基于数字媒介的专业核心课程设计 |
| 2. 融入传统文化内容 |
| （二）增加workshop教学实践模式 |
| （三）开发视听作品，创新布展形式 |
| （四）将各类节气文化竞赛融入到教学过程 |
| （五）增加校企合作，面对社会考核 |
| 结语 |
（5）新世纪以来中国乡村题材影视剧中女性形象研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一、选题的背景和依据 |
| 二、研究现状述评 |
| 三、研究方法与思路 |
| 四、研究意义与创新 |
| 第一章 新世纪乡村题材影视剧中女性形象的历史谱系 |
| 第一节 “定量”与“变量”:乡村题材影视剧的理论辨析 |
| 一、“乡村题材影视剧”和“乡村女性形象”的概念界定 |
| 二、影视剧对“乡村”的发现、叙述和再造 |
| 三、“乡村题材影视剧”中的文化之“根” |
| 第二节 “一体”与“多面”:“乡村题材影视剧”中女性形象的嬗变 |
| 一、1949-1978 年:在传统女性藩篱内外 |
| 二、1978-1992 年:革命女性的现代借用 |
| 三、1993-2000 年:世俗女性的“无名”和“分散” |
| 第二章 新世纪乡村题材影视剧中女性形象的身份类型 |
| 第一节 德性与重负:传统乡村女性形象 |
| 一、传统的贤妻良母 |
| 二、被“遗弃”的女性 |
| 三、留守女童 |
| 第二节 乡土与城市:由乡入城的乡村女性形象 |
| 一、“打工妹” |
| 二、“风尘女” |
| 三、“泼妇” |
| 第三节 坚守与新生:乡村新女性形象 |
| 一、女村官 |
| 二、创业“女强人” |
| 第三章 新世纪乡村题材影视剧中女性形象的主体意识 |
| 第一节 转型与裂变:乡村女性主体意识的重构与乡村伦理的转向 |
| 一、乡村传统伦理中的女性意识 |
| 二、“女性主义”、乡村传统伦理与女性主体 |
| 第二节 觉醒与新生:乡村女性意识的强化与乡村伦理的弱化 |
| 一、现代法理精神和女性主体意识的自审 |
| 二、现代生活和女性主体意识的唤询 |
| 三、身体爱欲和女性主体意识的激发 |
| 四、女性传统身份的转变和女性主体意识的超越 |
| 第四章 新世纪乡村题材影视剧中女性形象塑造的艺术呈现 |
| 第一节 女性形象塑造与视听语言艺术手段 |
| 一、视觉与认知:画面元素交错间乡村女性形象的确立 |
| 二、听觉与情感:声音元素构架与乡村女性形象的烘托 |
| 第二节 乡村女性形象的审美意蕴 |
| 一、时代与环境中呈现的形象之美 |
| 二、传统与现代交融中的人伦之美 |
| 三、不同时空交错下的意象之美 |
| 第五章 新世纪乡村题材影视剧中女性形象塑造的价值和愿景 |
| 第一节 困境突围与精神再造:乡村女性形象的两个价值维度 |
| 一、影视剧的商业困境与乡村题材的突围 |
| 二、乡村女性形象的精神意义与社会价值体系的完善 |
| 第二节 愿景与可能性:乡村女性形象塑造的几个维度 |
| 一、乡村女性道德和价值观念的理性化 |
| 二、乡村女性故事的现实化 |
| 三、乡村女性形象的多元化 |
| 四、乡村女性意识的内面化 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 新世纪乡村题材影视剧主要作品辑录 |
| 作者简介及在学期间所取得的科研成果 |
| 致谢 |
（6）基于乡村旅游文创发展下的视觉传达设计教学改革探讨（论文提纲范文）
| 1 视觉传达设计和乡村旅游文创的关联 |
| 2 乡村旅游文创发展下视觉传达设计教学现状与问题 |
| 3 视觉传达设计教改中乡村旅游文创的重要性 |
| 3.1 明确视觉设计教育改革方向 |
| 3.2 促进实习基地与工作室发展 |
| 4 基于乡村旅游文创发展下的视觉传达设计教学改革策略 |
| 4.1 优化专业课程内容以及比例 |
| 4.2 构建视觉传达设计第二课堂 |
| 4.3 完善专业师资力量的建设 |
| 5 结语 |
（7）中国古代音乐的心理美学研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 一、音乐心理美学的研究背景 |
| (一)西方音乐心理美学的学科起源与发展 |
| (二)中国音乐心理美学的研究发展 |
| (三)我国古代音乐作品提供了丰富而宝贵的研究素材 |
| (四)多级交叉学科的守正创新与未来意义 |
| 二、音乐心理美学的思想根源 |
| (一)万物互联的“音乐哲学”思想 |
| (二)“乐道”及“天人合一”的音乐美学思想 |
| (三)性格与行为的塑造——音乐的乐教功能 |
| (四)音乐对情绪的作用机制——诱发理论 |
| (五)音乐符号论 |
| 三、音乐心理美学的国内外对比研究 |
| (一)西方文献综述及对本研究的启示意义 |
| (二)国内研究成果综述及评述 |
| (三)本文观点 |
| 第二章 选题框架与理论支持 |
| 一、本研究思维框架 |
| (一)兼容并包的后实证主义 |
| (二)突破既有经验思维的理解方式 |
| (三)认知能力的双层结构及结构优化 |
| 二、本研究的学科联系与启示 |
| (一)本研究对相关音乐学学科的启示 |
| (三)本研究对相关交叉学科的借鉴与意义 |
| 三、中国古代音乐的审美概论 |
| (一)中国古代音乐的审美特征与审美功能 |
| (二)中国古代音乐审美心理的形成 |
| 第三章 复礼、兼容与重情:中国古代音乐心理美学的历史性考究 |
| 一、先秦——乐理启蒙,复礼开端 |
| (一)孔、荀之儒家“礼乐”观 |
| (二)老庄为之“自然”音乐观 |
| 二、汉代——兼容发展,乐教初现 |
| (一)音、乐相去、汇于人心 |
| (二)双生合鸣、修人品性 |
| 三、魏晋——积蓄与开源 |
| (一)阮籍的“乐以治心”论 |
| (二)嵇康“声无哀乐”说 |
| 四、隋唐以后——扣响心门,重情为本 |
| (一)唐代:兼收并蓄、不平则鸣 |
| (二)宋:雅俗相生、理欲相衡 |
| (三)明清:吟心之情,返璞归真 |
| 第四章 尚悲、通感与想象:中国古代音乐心理美学的内核 |
| 一、 “以悲为美”的心理偏向 |
| (一)悲乐故事与尚悲心理 |
| (二)“尚悲”的音乐呈现 |
| (三) “尚悲”心理的民族根源 |
| 1.历史之溯源 |
| 2.思想之底蕴 |
| 3.作品之表达 |
| 4.东西方“尚悲”情绪的差异 |
| 二、音乐想象的作用机制 |
| (一)想象之于听者 |
| 三、“通感”的心理联觉 |
| (一)通感的现实表达 |
| (二)通感之精神外化 |
| 四、中国古代音乐审美心理三重内核 |
| 第五章 构建中国音乐心理美学的现实指向 |
| 一、学科体系的发展完善 |
| (一)学科溯源的再认知 |
| (二)中西互鉴的进步性 |
| 二、音乐实践的理论支撑 |
| (一)音乐创作的心理熏陶 |
| (二)音乐表演的美感培养 |
| (三)音乐欣赏的素养积累 |
| 三、基础音乐教育的价值导向 |
| (一)音乐心理美学与音乐教育的链接问题 |
| 1.音乐教育学的广泛应用性 |
| 2.音乐心理美学与教育学的融合 |
| (二)音乐心理美学对音乐教育的应用 |
| 1.形成对音乐美的正确认知 |
| 2.音乐美育的方法实践 |
| 四、民族文化心理的见证意义 |
| (一)“尽善尽美”与道德自律 |
| (二)“和乐”与中庸之道 |
| (三)西方概念的东方表达 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 科研成果 |
| 致谢 |
（8）视觉传达与新媒体元素融合创新探究（论文提纲范文）
| 一、新媒体技术对视觉传达的影响 |
| (一)媒体技术的变革促进视觉传达设计的发展 |
| (二)新媒体技术丰富了视觉传达信息接收形式 |
| (三)新媒体技术强调人类审美需求 |
| 二、新媒体元素下视觉传达设计存在的问题 |
| (一)过度依赖技术，导致缺乏创新意识 |
| (二)设计作品同质化泛滥 |
| (三)与版面的动态特点不相宜 |
| 三、新媒体元素下视觉传达设计的创新发展 |
| (一)设计人员需要积极转变自身思维方式 |
| (二)以人为本，不断创新设计的形式和内容 |
| (三)突破传递局限性，实现多感官传递 |
| 结 语 |
（9）本科职业教育专业教学改革路径研究——以艺术设计类视觉传达设计专业为例（论文提纲范文）
| 一、视觉传达设计专业可持续竞争力的新变化 |
| 二、本科职业教育视觉传达设计专业定位分析 |
| （一）人才培养目标定位 |
| （二）专业定位 |
| 三、本科职业教育视觉传达设计专业教学的理念创新 |
| （一）传承与创新的共生 |
| （二）科学与艺术的共生 |
| （三）人与自然的共生 |
| 四、本科职业教育视觉传达设计专业课程体系的优化设置 |
| （一）搭建适应市场需求的课程体系 |
| （二）运用求新求变的教学手段 |
| （三）完善基于工作环境的实验室建设 |
| 五、新形态一体化的本科职业教育视觉传达设计专业教材建设 |
| 六、打造高素质、强能力的本科职业教育视觉传达专业师资队伍 |
（10）知觉现象学视域下中学教学楼室内公共活动空间设计策略研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.1.1 中学教学楼数量发展概况 |
| 1.1.2 室内公共活动空间在中学教学楼的重要地位 |
| 1.1.3 学生对中学教学楼室内公共活动空间的需求 |
| 1.1.4 知觉现象学强调空间中人身体的知觉体验 |
| 1.2 研究目的和意义 |
| 1.2.1 研究目的 |
| 1.2.2 研究意义 |
| 1.3 研究对象和内容 |
| 1.3.1 研究对象 |
| 1.3.2 研究内容 |
| 1.4 研究现状 |
| 1.4.1 知觉现象学的国内外研究现状 |
| 1.4.2 中学教学楼室内公共活动空间的国内外研究现状 |
| 1.4.3 知觉现象学视域下教育建筑的国内外研究现状 |
| 1.5 研究方法和框架 |
| 1.5.1 研究方法 |
| 1.5.2 研究框架 |
| 第二章 知觉现象学与中学教学楼室内公共活动空间相关概念综述 |
| 2.1 知觉现象学 |
| 2.1.1 知觉现象学概述 |
| 2.1.2 梅洛·庞蒂的知觉理论 |
| 2.1.3 知觉现象学引导建筑实践的发展方向 |
| 2.2 知觉体验 |
| 2.2.1 知觉体验的观察与描述 |
| 2.2.2 知觉体验的研究原则 |
| 2.3 中学教学楼室内公共活动空间 |
| 2.3.1 中学教学楼室内公共活动空间概述 |
| 2.3.2 中学教学楼室内公共活动空间特征 |
| 2.3.3 中学教学楼室内公共活动空间意义 |
| 2.4 知觉现象学引入中学教学楼室内公共活动空间设计 |
| 2.4.1 知觉现象学与中学教学楼室内公共活动空间的关联 |
| 2.4.2 知觉现象学对中学教学楼室内公共活动空间设计的指导 |
| 2.5 本章小结 |
| 第三章 中学教学楼室内公共活动空间知觉体验要素现状研究 |
| 3.1 调研对象的构成 |
| 3.1.1 门厅空间 |
| 3.1.2 廊空间 |
| 3.1.3 过厅空间 |
| 3.1.4 楼梯空间 |
| 3.2 问卷调查 |
| 3.2.1 问卷调查的整体设计 |
| 3.2.2 问卷调查的结果统计 |
| 3.2.3 问卷调查的结果分析 |
| 3.3 调研的总结分析 |
| 3.3.1 物质层面的总结分析 |
| 3.3.2 精神层面的总结分析 |
| 3.4 本章小结 |
| 第四章 知觉现象学视域下中学教学楼室内公共活动空间分析 |
| 4.1 物质层面感官维度的知觉体验分析 |
| 4.1.1 视觉维度 |
| 4.1.2 触觉维度 |
| 4.1.3 听觉维度 |
| 4.1.4 嗅觉维度 |
| 4.1.5 味觉维度 |
| 4.2 精神层面动态情节的知觉体验分析 |
| 4.2.1 路径序列 |
| 4.2.2 节点主题 |
| 4.2.3 空间线索 |
| 4.3 本章小结 |
| 第五章 知觉现象学视域下中学教学楼室内公共活动空间设计策略 |
| 5.1 知觉现象学视域下中学教学楼室内公共活动空间设计原则 |
| 5.1.1 重返现象空间 |
| 5.1.2 尊重人的知觉体验 |
| 5.2 知觉现象学视域下中学教学楼室内公共活动空间静态场景设计策略 |
| 5.2.1 视觉维度诱导观察 |
| 5.2.2 触觉维度引导碰撞 |
| 5.2.3 听觉维度诠释静默 |
| 5.2.4 嗅觉维度触及记忆 |
| 5.2.5 味觉维度唤起共鸣 |
| 5.3 知觉现象学视域下中学教学楼室内公共活动空间动态情节设计策略 |
| 5.3.1 路径序列的呈现 |
| 5.3.2 节点主题的烘托 |
| 5.3.3 空间线索的贯穿 |
| 5.4 本章小结 |
| 总结与展望 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 附录 A 中学教学楼室内公共活动空间问卷调查 |
| 附录 B 中学教学楼室内公共活动空间问卷调查数据汇总 |
| 附录 C 案例统计表 |
| 附录 D 国内学校案例汇总 |
| 在读期间发表的学术论文与取得的其他研究成果 |
| 个人简历 |
四、我国视觉传达设计教育面临的问题与思考（论文参考文献）
- [1]视觉传达设计教育基础造型与思维的人文思考[J]. 赵海星. 美术教育研究, 2021(24)
- [2]浅析英国高校视觉传达设计硕士研究生教育的培养模式[J]. 张靖琪. 工业设计, 2021(12)
- [3]视觉传达设计在文化创意产业中的影响与特征[J]. 何健. 艺术大观, 2021(30)
- [4]新媒体视阈下中国传统时令在现代视觉设计教育实践中的融合研究[J]. 姜涛. 设计, 2021(17)
- [5]新世纪以来中国乡村题材影视剧中女性形象研究[D]. 王妍. 吉林大学, 2021(01)
- [6]基于乡村旅游文创发展下的视觉传达设计教学改革探讨[J]. 高源,许兴海. 山东农业工程学院学报, 2021(08)
- [7]中国古代音乐的心理美学研究[D]. 李海燕. 吉林大学, 2021(01)
- [8]视觉传达与新媒体元素融合创新探究[J]. 孙棠. 艺术家, 2021(08)
- [9]本科职业教育专业教学改革路径研究——以艺术设计类视觉传达设计专业为例[J]. 江卉. 中国职业技术教育, 2021(20)
- [10]知觉现象学视域下中学教学楼室内公共活动空间设计策略研究[D]. 贾芳. 内蒙古工业大学, 2021(01)