一、香港佳士得二零零三年秋季拍卖会中国古代书画成交前十名(论文文献综述)
靳小燕[1](2020)在《吴昌硕的艺术市场研究》文中研究表明吴昌硕(1844-1927)作为“海派”最杰出的艺术大师之一,在中国近现代书画史上占据着重要的一章,其作品在艺术市场中具有不可撼动的社会地位。他以技艺精湛的篆刻、浑厚朴拙的书法、徜徉恣肆的诗文、金石韵味的绘画、高洁朴实的品质,被誉为“五绝盖世”。吴昌硕不仅刻苦研究学习古人绘画,博采众长吸收借鉴各大家的传统绘画技法,而且勇于离旧创新,不被古人的章法布局和风格技法所囿。他敢于尝试,在古人的绘画技法上大胆革新,却又不失法度,创造出属于自己独具金石气息的独特绘画艺术风格。在用笔上,苍劲古朴,稚拙沉重;在技法上,吴昌硕作画如作书运用书法用笔入画结合金石碑学,画面呈现出一种气势雄厚,朴拙苍古的独特金石气息;在绘画理论上,强调“苦铁画气不画形”、“与古为徒”等。其艺术不仅在近现代美术史上占据重要地位,而且对后世现代绘画大师影响深远。本文从艺术学和金融学角度分析吴昌硕的绘画艺术市场,以其艺术特色、市场现状、作品价格、社会因素等为研究对象,分析其艺术市场形成和发展的脉络以及其作品在当前艺术市场中的拍卖现状。具体分为四部分:一、首先分析吴昌硕的艺术风格特色,突出其艺术成就与艺术价值。二、其次分析吴昌硕艺术市场的发展脉络,梳理其市场构成的基本形态,探讨市场交易数据的现状,并分别从不同创作时期的作品拍卖价格情况和不同绘画创作题材的作品拍卖价格现状进行分析。三、再次分析吴昌硕市场形成的推动力,分别从社会交游、名人推助和当今市场运作手段等方面进行分析阐述。四、最后分析经济、文化等社会外因对吴昌硕艺术市场形成和发展所产生的影响。
王志军[2](2020)在《审视二〇一九年秋拍》文中认为一拍卖之瓜——春拍摘不尽,秋拍新又生2019年的中国文物艺术品市场是越来越平淡的一年,看不到调整蛰伏中的机会,总体行情未有起色。影响拍卖市场发展的因素首先是整体经济环境呈现平稳下滑的态势,中美经贸摩擦对经济产生深远影响;其次是社会流动资本全面收紧,直接影响到拍卖市场资金流入。另外,拍品真伪、收藏回报影响到市场的自身信心。2019年秋季拍卖季中3件书画拍品突破2亿元,有人惊呼"艺术品
吴伟勤[3](2019)在《吴冠中的艺术市场研究》文中研究指明吴冠中(1919-2010)是20世纪具有重大影响力的杰出艺术家、艺术教育家,是中国现代美术发展的一面旗帜。吴冠中的艺术创作致力于油画民族化与中国画现代化的探索,开辟了一条跨越传统程式,融汇中西艺术多元化发展的创新道路。不仅创作了大量赋有时代特色、个性风格的油画和水墨作品,还以评论家的身份活跃在中国画坛,提出“形式美”“抽象美”,对中国美术思想理论建设具有重要意义。吴冠中的作品从20世纪80年代开始在市场上备受追捧,屡次打破拍卖纪录,创造艺坛神话,达到世人瞩目的成就。本文从艺术金融角度分析吴冠中的艺术市场,以艺术家、艺术作品、市场分析、画廊藏家、时代背景因素等为研究对象,揭示其艺术市场形成和价格高拍的因素。具体分为四个部分:①首先梳理吴冠中绘画艺术历程,分析其作品的鲜明风格特征。②通过梳理吴冠中艺术市场发展脉络,分析其市场构成基本形态,探讨吴冠中当前市场状况。分别对其水墨、油画及水彩作品进行市场状况分析。③阐述吴冠中艺术市场能有今天的成功必定是有多重因素相互影响推进的结果,分别从画廊藏家和艺术家自我宣传等推动因素入手分析。①从社会大环境角度对吴冠中艺术市场形成的影响进行分析。
李林俐[4](2018)在《艺术品基金理论与实践研究》文中认为艺术品基金属于艺术管理的研究范围,艺术管理是艺术学理论一级学科下属的二级学科。艺术品基金是以艺术品交易为目的的资金聚合现象。论文第一章提出艺术金融菱形的理论框架,绘制出艺术品基金在这一框架中所处的位置,并综合跨学科的理论资源探讨菱形的阴影区域——艺术市场,尤其是关涉到艺术品基金的理论,作为研究艺术品基金的理论基础。按照艺术品基金的历史演变线索,第二、三、四章分别研究艺术品基金的历史原型、艺术品投资基金和当代中国的艺术品基金。第二章追溯艺术品基金的原型。由艺术收藏家、交易商、博物馆等个人或者机构组织的聚合资金共同购买艺术品的联合财团现象具有悠久的历史,他们聚集资金、联合购买艺术品的现象是艺术品基金的起源。第三章研究艺术品投资基金。随着1960年代“艺术作为投资”观念的普遍流行,作为金融工具的艺术品投资基金成为主流。艺术品投资基金在金融机构的参与、私募股权模式的挪用、金融团队的加入、投资流程的理性化等方面呈现出明显的金融化特征。为了实现“为金钱而艺术”的目标,不同的艺术品投资基金采用分散化策略、聚焦化策略,或者机会策略等策略中的一种或几种,投资不同风格、时代、地域的艺术作品。通过与艺术交易商、拍卖行,以及博物馆等艺术市场参与者构成的网络,艺术品基金在艺术市场中购买、展览、租借、销售藏品,努力获得一种“价格炼金术”的效果。第四章探讨当代中国的艺术品基金。金融危机之后,西方投资艺术品基金的热情转淡,但是伴随着中国艺术市场的高度繁荣,2010年左右,中国的艺术品基金蜂拥而起,成为全球艺术品基金发展的重镇。与西方的艺术品基金相比,中国艺术品基金呈现出了以艺术品信托为主流、中国艺术为投资方向、文交所作为退出渠道的尝试等方面的本土特色,但是也存在问题和挑战。第五章总结和反思艺术品基金的价值、限度以及悖论。艺术品基金在帮助投资者降低风险、获得金融与非金融的多重收益方面具有积极的价值,同时也能为艺术世界提供物质和渠道支持,但是在成功率、符号资本,以及参与者方面,艺术品基金仍然存在局限性。更重要的是,作为艺术品与金融相结合的产物,艺术品基金在价格权威与内在价值、工具理性与品味变化、经济利益与艺术道义方面的悖论值得学界重视和思考。
肖鹏[5](2017)在《清道人年谱长编》文中指出李瑞清(1867—1920),字仲麟,号梅庵,晚号清道人。江西临川人。光绪二十一年(1895)进士。历任江宁提学使、两江师范学堂监督、江宁布政使。鼎革後,自托殷顽,黄冠为道士,避申鬻书,与衡阳曾熙有“南曾北李”之目。丁巳(1917)复辟,授学部左侍郎。李瑞清书学湛深,尤工篆隶,蚤为时流所推。诗文亦卓然自立。晚寓沪渎,与沪上、青岛遗老往来频繁。本谱通过蒐集其诗文题跋及相关文献,加以研读考证,并参稽大量史料如档案、日记、方志、传记、尺札、笔记等,钩稽谱主一生行迹,并藉以窥测晚清时局面貌,庶为後来聊贡知人论世之资云尔。
吴秀香[6](2017)在《近十年(2005-2015)匡时书法拍卖研究》文中研究表明近年来,书法拍卖在艺术品市场上所占的份额越来越重,已成为人们关注的热门版块之一。本文选择以匡时书法拍卖为例,对其自2005年至2015年之间历届春、秋大型拍卖会上每场前十名的书法作品的类型、价格进行分析;从中窥探中国书法的市场走向。本论文通过分析大量涉及到匡时书法拍卖的成交记录及书法市场的各种文献资料,在前人已有的研究成果上,试着对这一问题作整体性地研究。
向宁[7](2015)在《中国绘画艺术品价格模型研究》文中提出艺术品市场是文化产业中的重要组成部分,绘画作品市场占据艺术品市场中最主要的份额。艺术品作为典型的异质产品,国外学者以定量研究方法为主,利用特征价格模型对艺术品价格及单个艺术家作品价格的特征因素构成进行研究。目前中国相关研究未能系统展开,特别是运用特征价格模型研究绘画艺术品价格的研究成果很少。本文首先梳理了国内外常用的绘画作品价格方法。然后根据雅昌艺术网中国画市场拍卖数据,结合中国画坛和拍卖市场的具体情况,选取艺术作品特征、艺术家特征、拍卖机构特征三个层次的9个特征变量作为影响绘画艺术品价格的因素,通过数据整合分类和量化处理,最终建立中国绘画艺术品价格模型。通过该模型和数据的收集,估算出这些特征变量的价格系数,验证了中国绘画艺术品价格与特征变量之间的关系,并将中国绘画艺术品价格模型应用于实践。本文主要得出以下结论:在得到的价格模型中,通过检验将“艺术家创作年龄”特征变量从方程剔除;10位艺术家的绘画作品中,吴冠中的作品价格最高,白雪石最低;对作品价格模型系数的研究表明,“尺寸”对价格影响最大,“着录”次之,“画龄”第三,“拍卖日期”影响较小;在作品题材中,山水画题材价格最高,人物画题材较花鸟画题材稍显优势;已经去世的艺术家作品价格普遍较高;香港佳士得拍出的作品价格最高;2010-2014年间创作的作品售价最高;在模型的实际运用中,陈佩秋个人作品数据的差值占实际成交价对数值的0.1%,价格估算准确度最高。绘画艺术品价格还受到宏观因素、艺术家和艺术作品因素、收藏和投资者的非理性因素的影响。
蒙妍[8](2014)在《大块自有真本在 ——黄山题材绘画作品图式风格之衍变研究及其艺术市场分析》文中研究说明作为一个以地域展开的个案,黄山在明清画坛乃至近代画史上是相当重要的表现母题。黄山画家群体围绕黄山展开的一系列艺术实践活动,在明末清初是为兴盛,冲破了当时江浙画坛一味摹古,为宋人笔墨和图式笼罩的陈陈相因氛围,其借山水之姿挟裹独具的山林之气,师古人兼师造化所倡导的写生记游给画坛带来富有活力的新风,其拨乱反正之艺术胆识在明清画坛确有不朽功德。黄山画家群的主体力量包括渐江、石涛、梅清、戴本孝等,他们中既有徽州本地域的画家,又有外来画家的参与,因为和黄山的因缘际遇而将其艺术生涯与这座名山紧紧相联,明末清初四僧中的三人均与黄山有不解之缘便恒是一例。黄山画家群重写生、不泥古的笔墨追求和卓尔不群、独具个性的艺术品格,并赋予了黄山以不同的性格特质,成为当时最具影响力的地域画家群体,在清初画坛引领一时之重要艺术潮流。这既是徽州特殊的地理及人文环境所造就的,亦和诸多画家于绘画本体意义上所做出的建设性贡献相关,他们各自的与黄山紧密相联的艺术探索实践,共同改变了清初画坛一时之风气,予山水绘画史上关于造化与心源如何对接、笔墨图式的个性如何确立、传承脉络轨迹如何或有直接或间接的关键性启示。黄山松云的奇姿滋养了安徽亦即黄山地区为活动中心的画家群体,在时程式化日益严重的山水画坛,具有绝尘俗流、振聋发聩的意义。随着时间的推移,在20世纪中后期,黄山的声名日盛,成为山水画家朝圣之地。这固然与梅清、渐江、石涛师法造化相联系,并是为传统中国画寻找内部突破以完成与现代之对接的一个可行艺术实践路径。黄山样式和母题的拓展缘于李瑞清、张大千包括黄宾虹等人的推广和躬身以践,特别是山水大师黄宾虹的绘画理论与实践完成了对黄山画脉的总结与创变,发展开拓了黄山画家群的绘画传统与现代承接的新生长点和潜在联系,使这一画脉在中国美术史上以鲜明个性和艺术魅力彪炳史册。黄山画家群的形成,与其时徽州地区特定的综合文化系统有着诸多关联。其中徽商对这一群体的产生、兴盛的鼎力赞助,至关重要。以黄山图的艺术视点,探讨黄山形象的艺术生成规律和创作启示,剖析特定时代的文化架构中,各类人群之间与社会情境的勾连,这是为绘画史与社会史、文化史、观念史、经济史、区域史交相融汇的问题。经济与艺术之间的相互影响作用,在黄山画家群绘画作品中可得以明晰和具体的体察,以此为一个观照点,本文力求在徽商与黄山画家群的交游考证、艺术品经营与赞助、主要作品的脉络流向以及黄山图在艺术市场的整体表现、接受者的反应和投资取向等方面,对艺术品价值与经济价值的关联作了客观分析。可以相信的是,黄山题材绘画作品经历史磨砺后,其于艺术史中所具学术地位及美学价值恒久闪光,可开拓的市场空间是巨大的。
赵梦莹[9](2013)在《当下艺术品市场瓷杂部分价格走势分析 ——以2012年秋拍为例》文中研究表明摘要:和2011年相比,2012年的秋拍的成交率和成交量都有明显的下降。数据研究显示,市场资金对明清官窑精品瓷依然青睐有加,但是市场在这一年中愈加理性,“天价”频现的情况有所改观。市场在不断调整的同时,一些新的投资点也在悄然兴起,以珠山八友为代表的民国瓷和清中晚期官窑瓷器的成交价逐年走高。总体而言,瓷器市场在回归理性的调整中进一步走向成熟,这是中国艺术品市场走向规范的必然之路。
姜黎黎[10](2012)在《中国当代艺术品市场及大陆个体收藏研究》文中进行了进一步梳理随着中国政治、经济实力的快速崛起,中国当代文化艺术在国内外日益形成了强大的影响力和辐射力。随着人们不断提升的精神追求和不断积淀的人文认知,对中国当代艺术的理解、重视以及品鉴、收藏都达到了前所未有的高度与热度。在此过程中,中国当代艺术品交易的也日益蓬勃发展,并引发了社会的关注。本文试图从平实理性的态度出发,以中国当代艺术三十余年的发展历史为线索,结合其大陆艺术品市场的兴起、成长分析,尝试在中国当代艺术品的价值标准探讨中,引发出日益成为社会关注热点的中国当代艺术大陆个体收藏群体的分析。在这个过程中,结合近年来较有代表性的中国当代艺术批评与理论建树,希望能从较为客观的角度还原、记录中国当代艺术大陆个体收藏的现状;同时,也力图站在中国当代艺术理论构建与市场产业链发展的角度进行多视角、多层面的有关中国当代艺术品市场的发展历程、态势讨论,从而能为中国当代艺术的相关人士提供资讯、线索,并引发更多相关人士对此课题进行更加深入、透彻的研究。
二、香港佳士得二零零三年秋季拍卖会中国古代书画成交前十名(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、香港佳士得二零零三年秋季拍卖会中国古代书画成交前十名(论文提纲范文)
(1)吴昌硕的艺术市场研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
(一) 研究缘由与意义 |
1. 研究缘由 |
2. 研究意义 |
(二) 国内外研究现状 |
1. 国内研究现状 |
2. 国外研究现状 |
(三) 文章架构与研究方法 |
(四) 研究创新点与不足 |
一、吴昌硕绘画的艺术特色 |
(一) 以书入画的金石气息 |
(二) 笔力雄厚的画面质感 |
(三) 设色浓丽的西洋韵味 |
(四) 富于变化的章法布局 |
(五) 本章小结 |
二、吴昌硕艺术市场的状况分析 |
(一) 吴昌硕作品艺术市场变化分析 |
1.1911-1927 年的艺术市场 |
2.1980-1989 年的艺术市场 |
3.1990-1999 年的艺术市场 |
4.2000-2019 年的艺术市场 |
(二) 吴昌硕作品拍卖市场交易数据分析 |
1. 不同绘画题材的作品价格分析 |
2. 不同创作年代的作品价格分析 |
(三) 本章小结 |
三、吴昌硕艺术市场的直接推动力 |
(一) 参与社团 |
(二) 广泛交友 |
1. 王一亭 |
2. 白石六三郎 |
3. 有吉田氏 |
(三) 投身公益 |
(四) 本章小结 |
四、吴昌硕艺术市场的间接推动力 |
(一) 吴昌硕在世时 |
1. 经济发展 |
2. 文化氛围 |
3. 地域环境 |
(二) 吴昌硕去世后 |
1. 经济发展 |
2. 文化政策 |
3. 社会地位 |
(三) 本章小结 |
结论与展望 |
参考文就 |
附录 |
攻读学位期间发表的学术论文 |
致谢 |
(2)审视二〇一九年秋拍(论文提纲范文)
一拍卖之瓜—春拍摘不尽,秋拍新又生 |
二《无限风光》不在有,拍场茫茫盼《初晴》 |
三拍海掇英,瓷言片语 |
四又见叫停 |
五昨日“英雄”今何在? |
六希望和风险 |
(3)吴冠中的艺术市场研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究缘由与意义 |
二、国内外研究现状 |
三、文章架构与研究方法 |
四、研究创新点与不足 |
一、吴冠中绘画的艺术特色 |
(一) 追求形式美 |
(二) 风筝不断线的情感表达 |
(三) 个性化色彩 |
二、吴冠中艺术市场状况分析 |
(一) 吴冠中作品的市场变化 |
1、初入艺术市场 |
2、蜚声世界画坛1984-1999 |
3、新世纪“吴冠中现象”2000-2010 |
4、辉煌再续 |
(二) 吴冠中作品拍卖市场交易数据分析 |
1、不同创作时期作品价格分析 |
2、绘画种类作品价格分析 |
三、吴冠中艺术市场的推动力 |
(一) 吴冠中艺术市场的幕后推手 |
1、出色的画商友人 |
2、新加坡之缘 |
3、国内市场推动者 |
(二) 传播知名度与观点的大师 |
1、源源不断的艺术展览 |
2、惊世骇俗的尖锐话语 |
3、艺术评论的焦点 |
(三) 个人形象定位 |
1、平民生活与勤奋 |
2、耕耘与奉献 |
3、认真与执着精神 |
四、吴冠中艺术市场的社会因素 |
(一) 成功源于时代 |
1、经济因素 |
2、政治因素 |
(二) 吴冠中的社会关系网络 |
1、有利的地域环境 |
2、友好的人际交往 |
3、不可动摇的社会地位 |
结语 |
参考文献 |
附录一: 吴冠中个人中外展览 |
附录二: 2010胡润艺术榜 |
(4)艺术品基金理论与实践研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一节 研究对象、创新点和研究意义 |
一、艺术品基金:“艺术品”与“基金”的结合 |
二、创新点和研究的价值与意义 |
三、研究的策略与方法 |
第二节 国内外研究现状概述 |
一、国外研究概况 |
二、国内研究概况 |
第三节 论文思路与篇章安排 |
第一章 跨学科视野中的艺术市场:艺术金融菱形理论框架下艺术品基金的知识语境 |
第一节 艺术学视野下的艺术市场:历史脉络和当代发展 |
一、西方艺术市场的历史渊源和当代发展 |
二、中国艺术市场的历史渊源和当代发展 |
第二节 金融学视野下的艺术市场:价格指数与金融属性 |
一、艺术品价格指数与影响艺术价格的因素 |
二、投资组合理论与艺术品在资产配置中的作用 |
第三节 社会学视野下的艺术市场:诸参与者构成的网络 |
艺术家 |
艺术交易商 |
拍卖行 |
收藏家 |
博物馆/美术馆 |
博览会 |
艺术批评家 |
本章小结 |
第二章 集资购买艺术品的联合财团:艺术品基金的历史原型 |
第一节 富裕收藏家组织的联合财团 |
一、集资购买文艺复兴老大师画作的布里奇沃特联合财团 |
二、集资购买20世纪早期现代艺术的熊皮艺术基金 |
第二节 艺术交易商组织的联合财团 |
一、集资购买18世纪荷兰画作的帕耶联合财团 |
二、集资购买现代艺术(立体主义画作为主)的卡恩维勒联合财团 |
第三节 博物馆组织的联合财团——卡尔贝克联合财团 |
一、远东古物博物馆与卡尔贝克 |
二、集资购买中国艺术:卡尔贝克联合财团的三次探索 |
第四节 价值与传承:联合财团的启示 |
一、联合财团聚资购买艺术的意义与价值 |
二、联合财团的当代传承 |
本章小结 |
第三章 艺术与金融的联姻:作为投资工具的艺术品基金 |
第一节 艺术投资观念的流行:艺术品投资基金的文化语境 |
一、艺术经济着作对“艺术作为投资”的关注 |
二、报纸、杂志对“艺术作为投资”观念的传播 |
第二节 艺术品投资基金的金融化特征 |
一、金融机构:艺术品投资基金的核心组织者 |
二、私募股权:艺术品投资基金对金融模式的挪用 |
三、金融专家:艺术品投资基金的复合型管理团队 |
四、投资流程:艺术品投资基金的理性化投资方式 |
第三节 艺术品投资基金的投资策略 |
一、投资不同的艺术风格、时代、门类:艺术品基金的分散化策略 |
二、集中投资某种艺术风格、时代、门类:艺术品基金的聚焦化策略 |
三、投资市场中处于价格洼地的艺术作品:艺术品基金的机会策略 |
第四节 艺术市场中的运作:艺术品投资基金的价格炼金术 |
一、艺术交易商(画廊)、艺术家的工作室、拍卖行、艺术博览会:艺术品基金藏品的基本来源 |
二、博物馆与投资者私人宅邸:艺术品基金藏品展示和保管的核心空间 |
三、艺术展、博览会和艺术家工作室等地的游览:艺术品基金组织的“艺术大旅行” |
四、拍卖行、交易商(画廊):艺术品基金的藏品出售的主要路径 |
第五节 案例分析:英国铁路养老基金的25幅印象派和现代艺术 |
一、英国铁路养老基金艺术品投资的历史语境和总体框架 |
二、英国铁路养老基金的印象派和现代艺术藏品分析:以苏富比拍卖图录为依据 |
三、英国铁路养老基金印象派和现代艺术投资的成功经验、争议和影响 |
本章小结 |
第四章 移植中的创新:当代中国的艺术品基金 |
第一节 财富与政策:中国艺术品基金崛起的驱动因素 |
一、高净值人士的财富扩张与股票房地产投资渠道的受限 |
二、文化产业政策对艺术金融与艺术贸易的支持 |
第二节 中国艺术品基金的基本格局 |
一、中国艺术品基金的时间线索:以2011-2013为高峰期 |
二、中国艺术品基金的空间分布:以北京、深圳和江浙沪地区为中心 |
第三节 中国艺术品基金的本土特征 |
一、艺术品信托:中国艺术品基金的主流 |
二、中国艺术:中国艺术品基金的主要投资方向 |
三、文化产权交易所中的艺术品份额化交易:中国艺术品基金的另类尝试 |
第四节 中国艺术品基金面临的问题和发展对策 |
一、中国艺术品基金面临的问题 |
二、中国艺术品基金的发展对策 |
本章小结 |
第五章 反思与推进:艺术品基金的价值、限度及悖论 |
第一节 艺术品基金的价值 |
一、资金资源的聚集与风险的降低 |
二、多重收益的获得:金融收益与非金融收益 |
三、艺术世界的物质后盾和销售渠道 |
第二节 艺术品基金的限度 |
一、有限的业绩记录 |
二、有限的符号资本 |
三、有限的参与者 |
第三节 艺术品基金的三重悖论 |
一、价格权威与内在价值 |
二、工具理性与品味变化 |
三、经济利益与艺术道义 |
本章小结 |
结论 |
参考文献 |
附录一:西方艺术品基金 |
附录二:中国艺术品基金 |
攻读学位期间发表的学术成果清单 |
后记:灯光在隧道的尽头 |
(5)清道人年谱长编(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
中文文摘 |
绪论 |
凡例 |
谱前 |
传记资料 |
李联琇《叙传》 |
《十三世祖李国祯传》 |
《十四世祖李曰涤传》 |
陈用光《工部左侍郎浙江学政李公墓志铭》 |
汪士铎《大理寺卿李公墓志铭》 |
《本生祖李庚传》 |
《荣禄公传略》 |
《光绪乙未科会试朱卷·李瑞清履历》 |
卷一 通籍前期 |
清穆宗同治六年丁卯(1867) 一岁 |
同治七年戊辰(1868) 二岁 |
同治八年己巳(1869) 三岁 |
同治九年庚午(1870) 四岁 |
同治十年辛未(1871) 五岁 |
同治十一年壬申(1872) 六岁 |
同治十二年癸酉(1873) 七岁 |
同治十三年甲戌(1874) 八岁 |
德宗光绪元年乙亥(1875) 九岁 |
光绪二年丙子(1876) 十岁 |
光绪三年丁丑(1877) 十一岁 |
光绪四年戊寅(1878) 十二岁 |
光绪五年己卯(1879) 十三岁 |
光绪六年庚辰(1880) 十四岁 |
光绪七年辛已(1881) 十五岁 |
光绪八年壬午(1882) 十六岁 |
光绪九年癸未(1883) 十七岁 |
光绪十年甲申(1884) 十八岁 |
光绪十一年乙酉(1885) 十九岁 |
光绪十二年丙戌(1886) 二十岁 |
光绪十三年丁亥(1887) 二十一岁 |
光绪十四年戊子(1888) 二十二岁 |
光绪十五年己丑(1889) 二十三岁 |
光绪十六年庚寅(1890) 二十四岁 |
光绪十七年辛卯(1891) 二十五岁 |
光绪十八年壬辰(1892) 二十六岁 |
光绪十九年癸巳(1893) 二十七岁 |
光绪二十年甲午(1894) 二十八岁 |
卷二 家难时期 |
光绪二十一年乙未(1895) 二十九岁 |
光绪二十二年丙申(1896) 三十岁 |
光绪二十三年丁酉(1897) 三十一岁 |
光绪二十四年戊戌(1898) 三十二岁 |
光绪二十五年己亥(1899) 三十三岁 |
光绪二十六年庚子(1900) 三十四岁 |
光绪二十七年辛丑(1901) 三十五岁 |
光绪二十八年壬寅(1902) 三十六岁 |
光绪二十九年癸卯(1903) 三十七岁 |
光绪三十年甲辰(1904) 三十八岁 |
卷三 外任时期 |
光绪三十一年乙已(1905) 三十九岁 |
光绪三十二年丙午(1906) 四十岁 |
光绪三十三年丁未(1907) 四十一岁 |
光绪三十四年戊申(1908) 四十二岁 |
宣统元年己酉(1909) 四十三岁 |
宣统二年庚戌(1910) 四十四岁 |
宣统三年辛亥(1911) 四十五岁 |
卷四 遗老时期 |
民国元年壬子(1912) 四十六岁 |
民国二年癸丑(1913) 四十七岁 |
民国三年甲寅(1914) 四十八岁 |
民国四年乙卯(1915) 四十九岁 |
民国五年丙辰(1916) 五十岁 |
民国六年丁巳(1917) 五十一岁 |
民国七年戊午(1918) 五十二岁 |
民国八年己未(1919) 五十三岁 |
民国九年庚申(1920) 五十四岁 |
附录1 |
附录2 |
附录3 |
参考文献 |
攻读学位期间承担的科研任务与主要成果 |
致谢 |
个人简历 |
(6)近十年(2005-2015)匡时书法拍卖研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
中文文摘 |
绪论 |
一、论文研究的缘起与意义 |
二、课题研究现状回顾 |
三、课题研究思路 |
四、课题研究方法 |
五、研究资料说明 |
第一章 拍卖源起及匡时书法拍卖 |
第一节 拍卖源起 |
一、西方拍卖的源起及发展 |
二、中国拍卖的源起及发展 |
第二节 匡时书法拍卖 |
一、匡时书法拍卖的专业优势 |
二、近十年匡时拍卖的书法作品类型分析 |
第二章 匡时书法拍卖的价格特点 |
第一节 近十年匡时书法拍卖的价格走势 |
第二节 案例分析—“神笔”王铎的书法市场变化 |
一、王铎书法作品在市场上的状况 |
二、王铎书法热形成的缘由 |
第三章 从匡时的书法拍卖情况分析中国书法的市场走向 |
第一节 “书不如画”现象的转变 |
一、书法与绘画在当今艺术市场上的地位 |
二、书法价值的回归与发展 |
第二节 拍卖市场相关问题讨论 |
一、拍卖市场上的造假现象 |
二、拍卖行的良莠不齐 |
三、书法礼品热 |
第四章 影响书法作品市场价格的主要因素 |
第一节 书法家的地位与知名度 |
第二节 书写的内容 |
第三节 书法作品的形制 |
第四节 市场的运作 |
第五节 其他因素 |
第五章 总结 |
附录1: 近十年(2005-2015)匡时拍卖的TOP10书法作品一览表 |
附录2: 2016年匡时拍卖的TOP10书法作品一览表 |
参考文献 |
致谢 |
个人简历 |
(7)中国绘画艺术品价格模型研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
1.1 选题背景与选题意义 |
1.1.1 选题背景 |
1.1.2 选题意义 |
1.2 文献综述 |
1.2.1 国外研究现状 |
1.2.2 国内研究现状 |
1.3 研究思路与研究内容 |
1.3.1 研究思路 |
1.3.2 研究内容 |
1.4 研究方法与创新之处 |
1.4.1 研究方法 |
1.4.2 创新之处 |
第2章 中国绘画艺术品价格模型变量范围及数据来源 |
2.1 绘画艺术品价格模型变量范围 |
2.1.1 绘画艺术品价格模型变量内涵 |
2.1.2 绘画艺术品价格模型变量范围选择 |
2.2 数据来源及处理 |
2.2.1 数据来源 |
2.2.2 数据处理 |
第3章 中国绘画艺术品价格模型变量筛选与模型构建 |
3.1 描述性统计分析 |
3.1.1 艺术作品特征 |
3.1.2 艺术家特征 |
3.1.3 拍卖机构特征 |
3.2 绘画艺术品价格因素的相关性分析 |
3.2.1 艺术作品特征与艺术品价格的相关性分析 |
3.2.2 艺术家特征与艺术品价格的相关性分析 |
3.2.3 拍卖机构与艺术品价格的相关性分析 |
3.3 价格模型构建 |
3.3.1 价格模型设计 |
3.3.2 价格模型检验 |
第4章 中国绘画艺术品价格模型系数估算 |
4.1 单因素方差结果分析 |
4.1.1 艺术作品特征的单因素方差分析 |
4.1.2 艺术家特征的单因素方差分析 |
4.1.3 拍卖机构的单因素方差分析 |
4.2 价格模型的系数估算及结果分析 |
4.2.1 价格模型的系数估算 |
4.2.2 价格模型的结果分析 |
第5章 中国绘画艺术品价格模型应用 |
5.1 中国绘画艺术品成交价估算 |
5.2 中国绘画艺术品定价博弈 |
5.2.1 绘画艺术品定价的其他影响因素 |
5.2.2 绘画艺术品定价中的博弈分析 |
结论 |
参考文献 |
附录A 攻读学位期间所发表的学术论文目录 |
附录B 不同变量的价格模型系数汇总 |
致谢 |
(8)大块自有真本在 ——黄山题材绘画作品图式风格之衍变研究及其艺术市场分析(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
目录 |
绪论 |
一 问题的提出与选题的意义价值 |
二 选题的研究现状 |
三 选题的创新性 |
四 有关概念的使用 |
第一章 黄山及周边之综合生态环境的展开 |
第一节 黄山的历史脉络和地貌特质 |
1.1.1 黄山的远古文明溯源和历史变迁 |
1.1.2 黄山的山体地貌特质 |
1.1.3 黄山的旅游文化和活动个体的类型、心态 |
第二节 明末清初的纷乱时局与士人心态 |
1.2.1 易祚之际的社会背景 |
1.2.2 晚明士心的嬗变 |
1.2.3 遗民与逸民之转置 |
第三节 学术思潮的新趋势 |
第四节 徽商群体的鼎盛、世守与消长 |
1.4.1 徽商的繁荣发展和特质 |
1.4.2 明中叶鉴藏风尚的变迁和士商互动 |
1.4.3 晚明徽商鉴赏家的崛起 |
第五节 “远胜他邑”的区域特性和人文特质 |
1.5.1 徽州区域文化意识之建设 |
1.5.2 徽州手工制造业的发展 |
第二章 明清黄山画家群作品之笔墨与风格释读 |
第一节 画家与黄山之迹遇 |
2.1.1 渐江 |
2.1.2 石涛 |
2.1.3 梅清 |
2.1.4 髡残 |
2.1.5 戴本孝 |
第二节 古典山水画之创作机理 |
2.2.1 受与识 |
2.2.2 “物象之原”与“本体之观” |
2.2.3 游观之妙 |
2.2.4 关于写生 |
第三节 黄山图中文化意涵的凸显与地域意识的重奏 |
2.3.1 敢言天地是吾师 |
2.3.2 “至奇之境”与“至灵之境” |
第四节 “大块真我”之精神诉求与独立画格 |
2.4.1 题材的束缚力与张力 |
2.4.2 山水中的空间与时间 |
2.4.3 笔墨与风格样式的选择 |
2.4.4 母题元素的采用与黄山图之不同类型 |
第五节 图式与风格的个案分析 |
2.5.1 渐江 |
2.5.2 戴本孝 |
2.5.3 程邃 |
第三章 黄山画家群作品承传脉络与嬗变观照 |
第一节 关于“笔墨当随时代” |
第二节 风格与世变 |
3.2.1 从渐江到黄宾虹 |
3.2.2 浑厚华滋的审美新境 |
3.2.3 “画重内美”之传承 |
3.2.4 一以贯之的写生情怀 |
第四章 黄山题材绘画作品的艺术市场浅析 |
第一节 艺术品的徽商家族承传 |
第二节 黄山主要画家与徽商的艺术交游情况 |
第三节 经济学基本理论对艺术品拍卖市场价格的影响 |
4.3.1 几个基本的经济学理论 |
4.3.2 艺术品市场的特殊性 |
第四节 美术学研究、社会审美风尚与艺术品市场价格之间的关系 |
4.4.1 美术学研究对艺术品市场价格的指向性 |
4.4.2 社会审美风尚对艺术品市场的影响 |
第五节 黄山题材绘画作品的拍卖情况及分析展望 |
结语 |
图版 |
主要参考文献 |
致谢 |
个人简历、在学期间发表的学术论文及研究成果 |
(9)当下艺术品市场瓷杂部分价格走势分析 ——以2012年秋拍为例(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
一. 绪论 |
二. 2012年海外市场(包括香港)秋拍瓷杂部分的市场变化 |
2.1. 明清精品瓷取代宋元高古瓷成为海外瓷杂拍场的焦点 |
2.2 高古瓷的“黯然失色”及其原因 |
2.2.1 高古瓷的概念 |
2.2.2 高古瓷的市场走势 |
三. 2012年中国市场秋拍瓷杂部分的总体情况 |
3.1 北京保利2012年秋拍瓷杂部分整体情况 |
3.2 中国嘉德2012秋拍瓷杂部分整体情况 |
3.3. 北京瀚海2012秋拍瓷杂部分的整体情况 |
3.4 北京匡时2012年秋拍瓷杂部分整体情况 |
3.5 中国市场2012年秋拍瓷杂部分的共性 |
四. 中国市场2012年秋拍瓷杂部分市场分析 |
4.1. 中国市场2012年秋拍瓷杂部分成交量同比下降明显 |
4.2. 中国市场2012年秋拍瓷杂部分成交量环比下降明显 |
4.3 高价瓷市场回归理性 |
4.3.1 2011、2012年瓷杂成交价前十位对比 |
4.3.2 个案分析之贲巴瓶 |
4.3.3 个案分析之永乐青花 |
4.4. 市场进一步分化,价格分布趋向合理 |
4.4.1 个案分析之乾隆青花 |
4.4.2 悄然兴起的民国瓷 |
4.4.3 清中晚期官窑瓷整体属于上升趋势 |
(一) 清中晚期官窑瓷市场价格上升的背景 |
(二) 清中晚期官窑瓷的概念 |
(三) 清中晚期官窑的市场走势 |
五. 影响艺术品价格波动的几个要素 |
(一) 影响艺术品市场价格的内在因素 |
(二) 影响艺术品市场价格的外在因素 |
六:结语 |
注释 |
参考文献 |
(10)中国当代艺术品市场及大陆个体收藏研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
序言 |
第一章 :中国当代艺术的概念综述及其发展历程 |
第一节:中国当代艺术的概念综述 |
第二节:中国当代艺术的发展历程 |
1.中国当代艺术在20世纪80年代的发展 |
2.中国当代艺术在20世纪90年代的发展 |
3.中国当代艺术进入21世纪的发展 |
第三节:21世纪以来中国当代艺术发展的格局变化 |
第二章 :中国当代艺术品的大陆市场及其特点 |
第一节:中国当代艺术品大陆市场总体特点 |
第二节:中国当代艺术品的大陆市场发展与分析 |
1. 20世纪80及90年代中国当代艺术品大陆市场的出现及发展 |
2. 21世纪以来中国当代艺术品大陆市场表现 |
3. 中国当代艺术品市场存在的问题 |
第三章 :中国当代艺术品的大陆个体收藏分析 |
第一节:中国当代艺术品大陆收藏群体的兴起 |
第二节:中国当代艺术品大陆收藏群体的趣味与收藏经验分析 |
第四章 :中国当代艺术品的大陆市场及个体收藏前景展望 |
第一节:中国当代艺术品大陆市场前景展望 |
1.中国当代艺术品的创作与市场成交趋势展望 |
2.中国当代艺术品与资本结合趋势展望 |
第二节:中国当代艺术品大陆个体收藏发展可能性的展望 |
1.个体收藏的体系化、美术馆化的可能 |
2.个体收藏影响、推动艺术创作的可能 |
3.个体收藏圈层化、组织化的可能 |
4.由艺术品收藏引发商业化产业化的可能 |
结语 |
注释 |
附录 |
后记 |
四、香港佳士得二零零三年秋季拍卖会中国古代书画成交前十名(论文参考文献)
- [1]吴昌硕的艺术市场研究[D]. 靳小燕. 华中师范大学, 2020(02)
- [2]审视二〇一九年秋拍[J]. 王志军. 文物天地, 2020(04)
- [3]吴冠中的艺术市场研究[D]. 吴伟勤. 华中师范大学, 2019(01)
- [4]艺术品基金理论与实践研究[D]. 李林俐. 东南大学, 2018(05)
- [5]清道人年谱长编[D]. 肖鹏. 福建师范大学, 2017(08)
- [6]近十年(2005-2015)匡时书法拍卖研究[D]. 吴秀香. 福建师范大学, 2017(08)
- [7]中国绘画艺术品价格模型研究[D]. 向宁. 湖南大学, 2015(03)
- [8]大块自有真本在 ——黄山题材绘画作品图式风格之衍变研究及其艺术市场分析[D]. 蒙妍. 南开大学, 2014(04)
- [9]当下艺术品市场瓷杂部分价格走势分析 ——以2012年秋拍为例[D]. 赵梦莹. 复旦大学, 2013(04)
- [10]中国当代艺术品市场及大陆个体收藏研究[D]. 姜黎黎. 中央美术学院, 2012(10)